Canela de San Roque es un cantaor gaditano emparentado con las familias de Perico Montoya y los Jarrito. Su forma de cantar es ortodoxa, con influencias de Antonio Mairena. No obstante, posee un sello personal lleno de matices que transmite unas vivencias extraordinarias y un profundo conocimiento de los diferentes palos del flamenco.
La imagen está tomada en el año 2010, durante el concierto que Canela de San Roque ofreció en el Centro Cultural Federico García Lorca de Rivas (Madrid).
Juan Habichuela Nieto es un guitarrista que pertenece a la dinastía de los Habichuela. Con su nombre artístico rinde tributo a su abuelo, el gran maestro Juan Carmona “Habichuela”. A pesar de su juventud, ha trabajado con grandes figuras como Diego Carrasco, Estrella Morente o Enrique Morente, participando en la grabación del último disco del maestro granadino titulado Pablo de Málaga.
También aportó su guitarra flamenca al disco La leyenda del espacio, del grupo granadino Los Planetas, demostrando su versatilidad y apertura a otros géneros.
La imagen está tomada en el año 2011, durante el concierto que Juan Habichuela Nieto ofreció en el festival Flamenco Caja Madrid.
José Menese es uno de los cantaores más grandes de todos los tiempos. Su voz seca y rotunda es capaz de expresar toda la jondura del sentimiento flamenco. Su enorme afición le ha permitido dominar una gran cantidad de palos, sin limitarse a los cantes de compás.
Aunque Menese fue un cantaor ortodoxo, sus letras —muchas de ellas con un profundo contenido social— lo distinguieron del resto de artistas de su generación.
La imagen, en la que aparece junto a la cantaora Tomasa “la Macanita”, está tomada durante el concierto que José Menese ofreció en la edición del año 2010 de la Semana Flamenca de Alcobendas.
La cantaora granadina Marina Heredia es una de las grandes voces del flamenco actual. Tiene una forma de cantar llena de matices, a veces dulce y en otras ocasiones desgarradora, pero siempre plena de jondura.
En su trabajo titulado Marina, ofrece una gran variedad de palos tales como soleá, malagueña, seguiriya, cantes de Levante, alegrías, tangos, fandangos del Albaicín y bulerías. Se trata de cante antiguo interpretado con la frescura y la personalidad de una mujer joven.
La imagen está tomada en el año 2007, durante el concierto que Marina Heredia ofreció en el Club de Música San Juan Evangelista de Madrid.
Ramón el Portugués es uno de los grandes cantaores flamencos que ha dado Extremadura. Pertenece a una importante saga de artistas: es sobrino del legendario Porrinas de Badajoz, hermano de Guadiana y padre del guitarrista Paquete y del percusionista Piraña. Domina todos los estilos, aunque destaca especialmente en los cantes de su tierra natal: el jaleo y el tango extremeño.
Prácticamente toda su trayectoria artística se ha desarrollado en Madrid, en tablaos como Los Canasteros, Café de Chinitas o Torres Bermejas. Allí ha acompañado al baile a figuras como Mario Maya o el Güito, y ha trabajado con otros músicos como Camarón, el Turronero o Paco Cepero.
La imagen está tomada en el año 2010, durante el concierto que Ramón el Portugués ofreció en el Club de Música San Juan Evangelista.
Belén Maya es una de las mejores bailaoras contemporáneas. Su rebeldía e independencia la han llevado a una lucha incesante por evolucionar desde su herencia flamenca. Posee una forma de bailar ensimismada que nace del interior, inspirada en sentimientos de tristeza, soledad o felicidad, y enriquecida por elementos de la música contemporánea y la danza hindú, entre otros.
La imagen está tomada en el año 2008, durante la actuación de Belén Maya junto a las bailaoras Merche Esmeralda (que también aparece en la foto) y Rocío Molina, dentro del Festival Flamenco Caja Madrid.
Valderrama es el hijo menor de una de las parejas artísticas más célebres de nuestro país: Dolores Abril y Juanito Valderrama. No es un cantaor al uso, ni pretende serlo dadas sus raíces musicales. Comenzó su carrera en la canción ligera, aunque su estilo ha ido evolucionando hacia el flamenco. Su forma de cantar es limpia y afinada, dulce y con abundantes melismas.
La imagen está tomada en el año 2010, durante el concierto que Valderrama ofreció en el Festival Suma Flamenca de la Comunidad de Madrid.
Es habitual que los cantaores flamencos estén arropados en el escenario por diversos artistas, como palmeros, percusionistas o bailaores. Todos ellos desempeñan un papel de gran relevancia, pues apoyan al cantaor y enriquecen el espectáculo.
Es muy corriente que los familiares de un artista sean quienes lo acompañen en sus giras, lo que ha dado lugar a diversas dinastías en el mundo del flamenco. De esta forma, los más jóvenes adquieren experiencia sobre las tablas y van madurando hasta forjar su propio estilo.
Esta imagen de la bailaora Chanete Heredia está tomada en el año 2011, durante el concierto que su padre, el cantaor Cancanilla de Marbella, ofreció en el Teatro Federico García Lorca de Rivas (Madrid).
La cantaora Estrella Morente pertenece a una familia de gran tradición flamenca. Es hija del legendario cantaor Enrique Morente y de la bailaora Aurora Carbonell, quienes le han transmitido desde su infancia las esencias de este arte.
Se declara ferviente admiradora de la Niña de los Peines, Camarón de la Isla, Marchena, Vallejo y, por supuesto, de su padre. Su forma de cantar destaca por una voz cristalina y un estilo que mezcla las influencias añejas de su Granada natal con las últimas tendencias del flamenco.
Ha participado en bandas sonoras de películas como Sobreviviré, con unas sevillanas, o Volver, de Pedro Almodóvar.
La imagen está tomada en el año 2008, durante el concierto que Estrella Morente ofreció en el festival Suma Flamenca de la Comunidad de Madrid.
Sebastián Heredia Santiago, “Cancanilla de Marbella”, es un cantaor con un profundo conocimiento de los diferentes estilos del flamenco. Su padre, el Chanete, que era tratante de caballos, le puso Cancanilla porque se movía más que una cáncana, especie de araña de andares nerviosos.
Tiene una voz preciosa y muy gitana, además de un gran sentido artístico y dominio del compás. No en vano lleva muchísimos años encima de las tablas, habiendo alternado con las mejores figuras del flamenco.
La imagen está tomada en el año 2011, durante el concierto que Cancanilla de Marbella ofreció en el Teatro Federico García Lorca de la localidad madrileña de Rivas.
Pansequito es uno de los grandes nombres del cante gaditano. Posee una voz singular, como velada y áspera, pero de una enorme flamencura. Destaca en palos como la soleá o la bulería y sus letras suelen seguir un esquema argumental poco habitual en el flamenco, adquiriendo en ocasiones un matiz tremendista.
La imagen está tomada en el año 2009, durante el concierto que Pansequito ofreció en el Club de Música San Juan Evangelista de Madrid.
María José Pérez es una cantaora de Almería poseedora de una voz limpia y rica en matices, con un estilo que nos acerca al flamenco más clásico y ortodoxo. A lo largo de su carrera, ha actuado en multitud de peñas de Andalucía, Castilla y León, Madrid, Murcia o el País Vasco.
También ha participado en diversos certámenes, entre los que destacan el Festival Flamenco de Almería o el Festival de Flamenco por Tarantos, celebrado en el Club de Música San Juan Evangelista de Madrid.
La imagen está tomada en el año 2008, durante la actuación que María José Pérez ofreció en el Festival Flamenco de Almería.
Vicente Amigo es uno de los más destacados guitarristas de su generación. Siendo muy joven comenzó a trabajar en el grupo de Manolo Sanlúcar, con quien completó su aprendizaje. Posteriormente formó con el Pele una pareja irrepetible, gracias al profundo entendimiento que existía entre el cante y el toque. En 1988 inició su carrera en solitario, centrándose en unos conciertos que lo han llevado a recorrer todo el mundo.
Su música se caracteriza por una capacidad técnica y una sensibilidad inigualables, así como por una incansable investigación de las enormes posibilidades estéticas y sonoras del flamenco.
La imagen está tomada en el año 2011, durante el concierto que Vicente Amigo ofreció en las XXVII Jornadas Flamencas de Fuenlabrada.
Chano Lobato es una leyenda del cante flamenco. Comenzó su carrera cantando para el baile acompañando, entre otros, a Pastora Imperio, Pilar López, Manuela Vargas y al genial Antonio, con quien trabajó durante dieciséis años. En la década de los ochenta fue progresivamente cantando “alante” hasta convertirse en un auténtico maestro.
Se le recuerda especialmente por su maestría en los cantes de Cádiz: alegrías, cantiñas o tanguillos; pero era capaz de interpretar como pocos las malagueñas, soleares y seguiriyas, o palos más festeros como bulerías y tangos.
Chano fue una persona generosa y rebosante de simpatía, capaz de establecer un contacto cálido con el público. Es recordado también como un gran contador de historias, recuerdos e invenciones, que abarcaban desde la supuesta creación de la siesta por los tartessos hasta anécdotas de su larga carrera profesional.
La imagen está tomada en el año 2006, durante el concierto que Chano Lobato ofreció en el Festival Suma Flamenca de la Comunidad de Madrid.
Manuel Moreno Maya, “el Pele”, es un cantaor gitano criado en el barrio de San Pedro, en Córdoba. Su trayectoria artística viene marcada por la incansable búsqueda de nuevos horizontes desde las más puras raíces, lo que le hace ser considerado un innovador que siempre respeta las esencias del cante.
Su encuentro con el guitarrista Vicente Amigo dio como resultado el fantástico disco Poeta de esquinas blandas y recientemente ha publicado Ocho guitarras y un piano, trabajo en el que canta acompañado por los mejores guitarristas del momento.
La imagen está tomada en el año 2011, durante la actuación de el Pele en el Festival Flamenco Caja Madrid.